"Tako u svijetu učini" posljednja je od četiri komedije koje je napisao William Congreve, najpoznatiji iz galaksije engleskih dramatičara iz razdoblja restauracije. I premda je njegova slava neusporedivo veća (i tijekom života autora i kasnije), kao i značajno veći scenski uspjeh i bogatija scenska povijest, njegova druga predstava, „Ljubav prema ljubavi“, napisana pet godina ranije, bila je upravo to „Oni čine svijet ”čini se najsavršenijim za čitavu baštinu Congreve-a. Ne samo u svom naslovu, već i u samoj predstavi, u njezinim likovima je ta valjanost, ta odvojenost u vrijeme njezina stvaranja, specifične okolnosti života Londona s kraja 17. stoljeća. (jedna od mnogih fin de siecle u nizu, iznenađujuće slična na mnogo značajnih načina, najvažnije u ljudskim manifestacijama koja su im svojstvena), što ovoj predstavi daje karakter istinskog klasika.

To je ta značajka koja tako prirodno evocira kada čitamo Kongregovu predstavu najneočekivanijih (ili bolje rečeno, ima najneočekivanijih primatelja) paralele i asocijacije. Predstava „Oni to rade u svijetu“ prije svega je „komedija morala“, morala sekularnog društva, koju Kongreve zna iz prve ruke. I sam je bio prilično svjetovni čovjek, homme du monde, štoviše, jedan od najutjecajnijih članova kluba Kit-Kzt, u kojem su se okupljali najbriljantniji i najpoznatiji ljudi toga doba: političari, pisci, filozofi. Međutim, nipošto nisu postali junaci najnovije Kongrivijeve komedije (kao što je, doduše, tri prethodne: „Stari prvostupnik“, „Dvostruka igra“ i već spomenuta „Ljubav za ljubav“), u svim njima Kontriv je vodio kavalire i dame koji su bili redovni svjetovni saloni, pernate, prazne zvonjave i zli tračevi koji znaju tkati spletke u trenutku kako bi se nasmijali nečijem iskrenom osjećaju ili osramotili u očima „svjetla“ onih čiji se uspjeh, talent ili ljepota ističu iz gomile i postaju predmet zavisti i ljubomora. Sve će se to razviti tačno sedamdeset i sedam godina kasnije, Richard Sheridan u sada klasičnoj školi klevete, a dva stoljeća kasnije Oscar Wilde u svom "nemoralnom moralu": ​​"Fan Lady Windermere", "Ideal Husband" i drugi. A „ruska verzija“, sa svim svojim „ruskim specifičnostima“ - besmrtnom „Jao od pamet“, odjednom će se pokazati „dužnom“ Kongrivu. Međutim - Kongrivu? Samo je stvar u tome što "djeluju u svjetlu", i to je to. Dolazak - bez obzira na vrijeme i mjesto radnje, od razvoja određene parcele. "Jeste li osuđeni svjetlom? Ali što je svjetlost? / Gomila ljudi, ponekad ljuta, ponekad podržavajuća, / Zbirka hvale nezasluženih / I jednako kao podsmiješna kleveta “, napisao je sedamnaestogodišnji Lermontov u pjesmi u spomen na svog oca. A karakteristika koju daje Masquerade, koju je isti Lermontov napisao četiri godine kasnije, princu Zvezdiču, barunici Stral: "Vi! bez kralježnice, nemoralni, bezbožni, / Ponosan, zli, ali slab čovjek; / Cijelo se stoljeće odrazilo samo na vama, / Sadašnje stoljeće sjajno, ali beznačajno ", i čitava spletka oko Arbenina i Nine," nevina šala "koja se pretvara u tragediju - sve se to uklapa u formulu" djeluju u svjetlu " , I klevetio je Chatsky - što ako nije žrtva "svjetla"? I ne bez razloga, prihvaćajući prikladno prvu Kongrijevu komediju na sceni, odnos prema kasnijim, kako su se pojavili, postajao je sve neprijateljskiji, kritike sve izraženije. U „Posvećenju“ „Učinite to u svjetlu“, Contriv je napisao: „Ova je predstava uspjela kod publike protivno mojim očekivanjima; jer je to samo u maloj mjeri dodijeljeno zadovoljavanju ukusa koji danas, izgleda, dominiraju dvoranom. " I evo presude Johna Drydena, dramatičara starije generacije u usporedbi s Congreveom, toplo povezan sa svojim kolegom: „Dame vjeruju da ih je dramatičar prikazao kao kurve; gospoda su mu zamjerila što je pokazao svu svoju poroku, svoju zlobnost: pod pokrovom prijateljstva zavode žene supruga ... "Pismo se odnosi na predstavu" Dupla igra ", ali u ovom slučaju, od zla, inconsequentially. Iste bi riječi mogle reći i za bilo koju drugu komediju W. Kongriva. U međuvremenu, Kontriv je samo iznio ogledalo u kojemu je zapravo "odražavao vjeru", a taj je odraz, precizan, pokazao vrlo neugodnim ...

U komediji Congreve nema mnogo glumaca. Mirabell i gospođa Millament (Contriv naziva "gospođa" sve svoje junakinje, jednako oženjene dame i damice) - naše heroje; Gospodin i gospođa Feynell; Whitwood i Petyulent - svjetovni bič i pamet; Lady Wishfort majka je gospođe Feynell; Gospođa Marwood - glavno „proljeće intriga“, u određenom smislu, prototip Wilde gospođe Chivley iz „Idealnog muža“; Sluškinja lady Whishforth Foyble i sluga Mirabelle Waitwell - one također imaju važnu ulogu; Whitwoodov polubrata, sir Wilfoot, nečasni je provincijal s monstruoznim načinima, koji ipak daje svoj značajan doprinos konačnom sretnom završetku. Prepričati komediju, čiji je zaplet prepun najneočekivanijih zaokreta, očito je nezahvalan zadatak, stoga smo izdvojili samo glavne crte.

Mirabell - poznati anemonski i neodoljivi ženskaroš u cijelom Londonu, postigavši ​​zapanjujući uspjeh u ženskom društvu, uspio je (čak i izvan predstave) okrenuti glavu kako starijim (pedeset i pet godina!) Lady Wischfort, tako i podmukloj gospođi Marwood, sada je strastveno zaljubljen u ljepotu Zbijanje, što se očito vraća. No, gore spomenute dame, koje je Mirabell odbio, čine sve što je moguće kako bi spriječile njegovu sreću uspješnog suparnika. Mirabell vrlo podsjeća na lorda Goringa iz „Idealnog muža“: po prirodi čovjek najprisnijeg stupnja, koji ima sasvim jasne ideje o moralu, on ipak nastoji u svjetovnom razgovoru s cinizmom i duhovitošću da ne zaostane za općim tonom (kako ne bi zaobišao tupu ili smiješno svetište) i u tome jako uspijeva, jer njegova duhovitost i paradoksi nisu svjetliji, spektakularniji i paradoksalniji od prilično teških pokušaja nerazdvojnih Whitwooda i Petjulenta, koji predstavljaju komični par, poput Gogolevskih Dobčinskog i Bobčinskog (kao .. Wododwood .we ... zvučimo poput visokih i visokih tona u akordu ... Koristimo riječi poput dva playtlecock playera ... "). Petulant se, međutim, razlikuje od svog prijatelja u sklonosti zlim tračevima, a ovdje karakteristika dolazi u pomoć, koja je izdata u "Jao od pamet" Zagoretskom: "On je svjetovni čovjek, / arogantan prevarant, skitnica ..."

Početak predstave beskrajna je kaskada duhovitosti, šale, igre puna, pri čemu svaki nastoji "ponoviti kalibraciju" drugog. Međutim, u ovom "salonskom razgovoru", pod krinkom nasmijane ljubaznosti, otvorena gadost govori osobno, a iza njih - zakulisne spletke, zlovolja, bijes ...

Millameng je prava junakinja: pametna, sofisticirana, sto ciljeva viša od ostalih, zadivljujuća i nadobudna. Ima nešto od Shakespeareove Katarine i od Moliere-ove Selimene iz The Misanthrope-a: posebno uživa u mučenju Mirabelle, neprestano ga škakljajući i ismijavajući, moram reći, radeći to vrlo uspješno. A kad pokuša biti iskren i ozbiljan s njom, na trenutak skinuvši svoju klaunovsku masku, Millamentu postaje iskreno dosadno. Snažno se slaže s njim u svemu, ali naučiti je, čitati joj moral - ne, vaša volja, molim vas!

Međutim, kako bi postigao svoj cilj, Mirabell se upušta u vrlo genijalnu spletku, čiji su "izvođači" sluge: Foyble i Waitwell. No njegov se plan, sa svom svojom lukavštinom i domišljatošću, spotakne na otpor g. Feyndella, koji je, za razliku od našeg junaka, poznat kao skromna osoba, ali u stvarnosti je utjelovljenje podmukle i bezobzirnosti i podmukle generacije iz potpuno zemaljskih razloga - pohlepe i koristoljublja. Lady Whishforth uvučena je u intrigu - ovdje autor izvlači dušu, ustupajući svoj sarkazam: u opisu zaslijepljenog povjerenja u svoju neodoljivost ostarelog koktela, zaslijepljenog do te mjere da njezina ženska ispraznost nadmašuje sve argumente uma, sprječavajući je da vidi sasvim očito i nenaoružano oko varanje.

Općenito govoreći, smještajući brojne plemenite dame i njihove sluškinje u blizinu, dramatičar jasno daje do znanja da su, moralno gledano, moral obojice jednaki - točnije, sluškinje pokušavaju držati korak sa svojim ljubavnicama.

Središnja točka predstave je scena Mirabellovog objašnjenja i Millamenta. U "uvjetima" koje su iznijeli jedno drugome prije braka, zbog svoje inherentne želje za očuvanjem neovisnosti, oni su iznenađujuće slični u jednom: u svojoj nespremnosti da budu poput mnogih bračnih parova koji su njihovi poznanici: izgledali su tako " obiteljska sreća ”i za sebe žele nešto sasvim drugo.

Mirabella lukava spletka ne uspijeva zajedno s podmuklošću svog "prijatelja" Feynell-a ("oni to rade na svjetlu" - to su njegove riječi kojima on mirno objašnjava - ne opravdava, nimalo svoje postupke). Međutim, vrlina pobjeđuje u finalu, vice su kažnjene. Neka težina ovog "sretnog kraja" je očita - kao i svaki drugi, međutim, jer gotovo svaki "sretan kraj" daje malo priče, uvijek u većoj ili manjoj mjeri, ali u suprotnosti s logikom stvarnosti.

Rezultat se sažima Mirabellovim riječima: "Evo lekcije za one nepromišljene ljude, / Taj je brak pokvaren dvostrukom prevarom: / Neka iskrenost poštuju obje strane, / Ile će dvaput tražiti prevare".