Sergej Jesenin (1895-1925) izvrstan je stvaralac, čije su duševne pjesme o ruskoj duši i "glasu naroda" već odavno postale klasici s početka 20. stoljeća. Ne bez razloga ga nazivaju "suptilnim tekstovima" i "majstorom krajobraza" - to se može vidjeti čitanjem bilo kojeg njegovog djela. No, djelo „seljačkog pjesnika“ toliko je višestruko da dvije riječi nisu dovoljne da ga karakteriziraju. Potrebno je procijeniti sve motive, teme i faze njegova putovanja kako bismo shvatili iskrenost i dubinu svakog retka.
Povijest uspjeha
21. rujna 1895. u selu Konstantinovo u regiji Ryazan (provincija) rođen je ruski pjesnik Sergej Aleksandrovič Jesenin. Roditelji dječaka "žute kose" plavih očiju, Tatyana Fedorovna i Alexander Nikitich, bili su seljačkog porijekla. Bio je običaj da se u njihovoj sredini oženiju mlade djevojke protiv svoje volje, a takvi su se brakovi obično raskidali. Tako se dogodilo u obitelji Sergeja, koja je imala 2 sestre - Katarinu (1905-1977) i Aleksandru (1911-1981).
Gotovo odmah nakon vjenčanja, Yesenin otac, Alexander, vratio se u Moskvu kako bi zaradio novac: tamo je radio u mesnici, dok se njegova supruga Tatyana vratila u "očevu kuću", gdje je mali Sergej proveo veći dio djetinjstva. U obitelji nije bilo dovoljno novca, unatoč poslu njenog oca, a Yesenina je majka otišla u Ryazan. Tada su baka i djed preuzeli odgoj djeteta. Titov Fedor Andreevich - Sergejev djed - bio je stručnjak za crkvene knjige, dok je baka buduće pjesnikinje, Natalija Evtikhievna, poznavala puno narodnih pjesama i pjesama. Takav „obiteljski tandem“ potaknuo je mladog Seryozha da napiše svoja prva buduća prozna djela, jer je Yesenin već u pet godina naučio čitati, a u 8 je pokušao napisati svoje prve pjesme.
Godine 1904. Jesenin je otišao u Konstantinovsku zemaljsku školu, gdje je, nakon što je dobio „diplomu“ s počastima (1909.), odlučio upisati župnu drugorazrednu učiteljsku školu. Mladić kojem nedostaju rođaci došao je u Konstantinovo samo za vrijeme praznika. Tada je počeo pisati svoje prve pjesme: "Dolazak proljeća", "Zima" i "Jesen" - otprilike datum stvaranja je 1910. Nakon 2 godine, 1912. godine, Yesenin dobiva diplomu "učitelja pismenosti" i odlučuje napustiti dom u Moskvi.
Posao u mesnici u Krylovu, naravno, nije bio predmet sna mladog Jesenina, pa je nakon svađe s ocem, pod čijim nadzorom je radio, odlučio napustiti posao u tiskari I.D.Sytin. Zašto je ova pozicija postala jedan od najvažnijih „koraka“ na putu ispunjenja njegovih želja? Tamo je upoznao prvu suprugu vanbračnu zajednicu Anu Izryadovu i otvorio sebi književni i glazbeni krug.
Upisujući 1913. godine u Narodno sveučilište moskovskog grada Shanyavsky na Historijsko-filozofski fakultet, Yesenin je ubrzo napustio institut i u potpunosti se posvetio pisanju pjesama. Godinu dana kasnije počeo je objavljivati u časopisu Mirok (Birch (1914.)), a nekoliko mjeseci kasnije boljševički časopis Put istine objavio je još nekoliko njegovih pjesama. Godina 1915 postala je posebno značajna kao sudac ruskog pjesnika - upoznao je A. Bloka, S. Gorodetskog i N. Gumilyova. U listopadu iste godine časopis Protalinka objavio je Majčinu molitvu posvećenu Prvom svjetskom ratu.
Sergej Jesenin pozvan je u rat, ali zahvaljujući svojim utjecajnim prijateljima, dodijeljen je vojno-sanitarnom vlaku br. 143 carske carevine Aleksandri Fedorovni u carskom selu - tamo se počeo još više posvetiti "duhu vremena" i pohađati književne krugove. Nakon toga, prvi je književni članak "Yaroslavny Cry" objavljen u časopisu "Život žena".
Izbacujući detalje života velikog pjesnika u Moskvi, možemo reći i da je njegovo "revolucionarno raspoloženje" i pokušaj borbe za "rusku istinu" odigrao okrutnu šalu. Yesenin piše nekoliko malih pjesama - "jordanski golub", "Inonia", "Sky bubnjar" - koje su bile u potpunosti prožete osjećajem životne promjene, ali to nije promijenilo njegov status i učinilo ga poznatim. Njegovi slobodoumni nagoni samo su žandarme privlačili u svoje govore. Značajno je na njegovu sudbinu utjecala posve drugačija okolnost - upoznavanje s Anatolijem Mariengofom i koketiranje s novim modernističkim trendovima. Yesenin imaginizam opis je patrijarhalnog načina života "siromašnih seljaka" koji su izgubili sposobnost borbe za vlastitu neovisnost (Ključevi Marije 1919). Međutim, šokantni seoski momak u majici, podvezan crvenim krilom, počinje nervirati javnost. A godinu dana kasnije, u njegovom djelu, pojavljuje se lik pijanca, nasilnika i svađe, koji je okružen "zezanjom" ("Ispovijed nasilnika"). Stanovnici glavnog grada su ovaj motiv susreli s odobravanjem i oduševljenjem. Pjesnik je shvatio gdje se nalaze ključevi uspjeha i počeo aktivno razvijati svoju novu sliku.
Dalja "priča o uspjehu" Yesenina temeljila se na njegovom skandaloznom ponašanju, olujnim romanima, gromoglasnim lomovima, poeziji samouništenja i progona sovjetskog režima. Ishod je jasan - ubojstvo postavljeno kao samoubojstvo 28. prosinca 1925. godine.
Poetske zbirke
Prva pjesnička zbirka Sergeja Jesenina objavljena je 1916. godine. „Radunica“ je postala svojevrsna personifikacija stava znoja prema domovini. Kritičari su rekli kako "cijela njegova zbirka ima pečat začaravajuće mlade spontanosti ... Lako pjeva svoje zvučne pjesme, baš kao što čarke pjeva". Glavna slika je seljačka duša koja je, unatoč svojoj promišljenosti, darovana "duginim svjetlom". Posebnost je i u tome što je ovdje mašta prisutna u ulozi traženja nove lirike i bitno novih oblika verzifikacije. Jesenin je zamislio novi "književni stil". Tada je izašao:
- "Golub" 1920
- "Pjesme svađa" 1926
- Moskva Kabatskaya 1924
- "Ljubav nasilnika" 1924
- Perzijski motivi 1925
Svaka pjesnička zbirka Sergeja Jesenina razlikuje se od prethodne po raspoloženju, motivima, muzama i glavnim temama, ali sve one čine jedan koncept kreativnosti. Fokus je na otvorenoj ruskoj duši, a prolazi kroz promjene u procesu promjene mjesta i vremena. U početku je bila čista, besprijekorna, mlada i prirodna, zatim ju je grad plijenio, pijan i neuzvraćen, a u finalu je razočaran, upropašten i usamljen.
Umjetnički svijet
Yesenin svijet sastoji se od mnogih pojmova koji odjekuju jedni s drugima: priroda, ljubav, sreća, bol, prijateljstvo i, naravno, domovina. Da bismo razumjeli umjetnički svijet pjesnika, dovoljno je okrenuti se lirskom sadržaju njegovih pjesama.
Glavne teme
Eseninove teme stihova:
- Sreća (potraga, suština, gubitak sreće). Sergej Jesenin je 1918. objavio pjesmu "Ovdje je glupa sreća". U njemu se prisjeća svog bezbrižnog djetinjstva, u kojem mu se sreća činila nečim dalekim, ali istodobno bliskim. "Blesava, slatka sreća, svježi ružičasti obrazi", piše autor razmišljajući o davno neopozivim danima koje je proveo u rodnom i voljenom selu. Međutim, ne zaboravite da ova tema nije uvijek bila povezana s rodnom zemljom, bila je i personifikacija ljubavi. Tako, na primjer, u pjesmi "Shagane ti si moj, Shagane! .." on govori o svojoj ljubavi prema mladoj djevojci koja mu daje harmoniju.
- žene (ljubav, razdvojenost, usamljenost, strast, sitost, šarm muza). Razmišlja o rastanku, čežnji, pa čak i o radosti u skladu s vlastitom tugom. Unatoč činjenici da je Jesenin bio popularan kod suprotnog spola, to ga nije spriječilo da svojim lirskim crtama doda malo tragedije. Na primjer, bit će dovoljno uzeti kolekciju "Moskva Kabatskaya", koja je sadržavala takav ciklus kao "Ljubav nasilnika", gdje Lijepa Dama nije sreća, već nesreća. Oči su joj "zlatni vrtlog". Njegove ljubavne pjesme krik su za pomoć osobi kojoj su potrebni stvarni osjećaji, a ne u obliku senzualnosti i strasti. Zato je "Yeseninova ljubav" više bol nego let. Evo Yeseninove pjesme o ljubavi.
- zavičaj (divljenje ljepoti, pobožnost, sudbina zemlje, povijesni put). Za Jesenina je njegova rodna zemlja najbolje utjelovljenje ljubavi. Primjerice, u djelu "Rus" priznaje joj se u svojim uzvišenim osjećajima, kao da je pred njim dama srca, a ne apstraktna slika oca.
- Priroda (ljepota krajolika, opis godišnjih doba). Primjerice, pjesma "Bijela breza ..." detaljno opisuje i samo stablo i njegovu bijelu boju, koja je povezana s nestabilnošću, kao i sa simboličkim značenjem smrti. Ovdje su navedeni primjeri Yeseninovih pjesama o prirodi.
- Selo. Na primjer, u pjesmi "Selo" koliba je nešto metafizičko: to je i blagostanje i "dobro hranjeni svijet", ali samo u usporedbi s seljačkim kolibama, koje se od gore navedenog razlikuju po "zagasitim" oblicima - to je očita alegorija između vlade i običnih ljudi.
- Revolucija, rat, nova snaga. Dovoljno je okrenuti se jednom od najboljih pjesnikovih djela - pjesmi "Anna Snegina" (1925.): ovdje se događaju događaji iz 1917. godine i Yesenin osobni stav prema ovom tragičnom vremenu, koji se razvija u svojevrsno upozorenje "predstojećoj budućnosti". Autor uspoređuje sudbinu zemlje sa sudbinom naroda, a oni nesumnjivo utječu na svaku osobu pojedinačno - zato pjesnik tako živo opisuje svaki lik svojim inherentnim „uobičajenim narodnim rječnikom“. Iznenađujuće je predvidio tragediju 1933. godine, kada je "poljoprivrednik" prerastao u glad.
Glavni motivi
Glavni motivi Eseninog teksta su strast, samouništenje, pokajanje i osjećaji za sudbinu otadžbine. U posljednjim kolekcijama sve više i više uzvišene osjećaje zamjenjuju pijani stupor, razočaranje i točka neispunjenosti. Autor se napije, pobije ženama i izgubi ih, još se više uznemiri i potone još dublje u tamu vlastite duše, u kojoj se skrivaju poroci. Stoga u njegovom djelu možete uhvatiti Baudelaireove motive: ljepotu smrti i poeziju duhovne i tjelesne degradacije. Ljubav koja je bila prisutna u gotovo svakom djelu utjelovljena je u različitim značenjima - patnja, očaj, čežnja, privlačnost itd.
Iako nije dug, ali naporan život "posljednjeg pjesnika na selu" prihvatio promjenu ideala u Rusiji - to se, na primjer, može vidjeti u pjesmi "Povratak kući": "A sestra je uzgajala, otkrivajući trbušni" glavni grad "poput Biblije."
Jezik i stil
Ako je Yesenin stil pomalo kaotičan i izoliran od uobičajenog predstavljanja „pjesničkog dodavanja“, onda je jezik razumljiv i prilično jednostavan. Autor je po veličini odabrao dolnike - najstariji oblik koji je postojao i prije pojave silabo-toničkog sustava verzifikacije. Pjesnikov vokabular obojen je dijalekticizmima, govornim rečima, arhaizmima i uobičajeno fragmentiranim govornim fragmentima poput pregovora. Opće poznato opscena poezija Yesenin.
Vjesnik koji Sergej Jesenin koristi u svojim pjesmama prije je obilježje njegovog ukrašavanja i, naravno, znak poštovanja prema njegovu podrijetlu. Ne zaboravite da je Yeseninovo djetinjstvo prošlo u Konstantinovu, a budući pjesnik je vjerovao da je to dijalekt "običnih ljudi" - duše i srca čitave Rusije.
Slika Jesenina u tekstovima
Sergej Jesenin živio je u vrlo teškom vremenu: tada su izbili revolucionarni događaji 1905-1917, počeo je građanski rat. Ti su čimbenici, naravno, imali ogroman utjecaj na čitavo pjesnikovo djelo, kao i na njegovog "lirskog junaka".
Slika Jesenina najbolje su osobine pjesnika, ogledaju se u njegovim pjesmama. Primjerice, pokazao se njegov patriotizam u pjesmi "Pjesnik":
Pjesnik koji uništava neprijatelje
Čija je matična majka istina,
Tko voli ljude poput braće
I spreman je patiti zbog njih.
Pored toga, on ima posebnu "ljubavnu čistoću" koja se može pratiti u ciklusu "Ljubav nasilnika". Tamo svojim muzama priznaje uzvišene osjećaje, govori o raznovrsnoj paleti ljudskih emocija. U stihovima se Esenin često pojavljuje kao nježni i podcijenjeni obožavatelj, za kojim je ljubav okrutna. Lirski junak opisuje ženu s oduševljenim primjedbama, cvjetnim epitetima i suptilnim usporedbama. Često optužuje i teatralno umanjuje učinak na damu. Povredujući sebe, istodobno se ponosi svojim pijanim raspoloženjem, pokvarenom sudbinom i snažnom prirodom. Ponižavajući, nastojao je stvoriti dojam pogrešno shvaćenog i prevarenog u najboljim osjećajima gospodina. Međutim, u životu je i sam doveo svoje strasti do potpunog sloma, premlaćivanja, varanja i pijenja. Često je postao pokretač pauze, ali tekstovi su samo spominjali da je brutalno prevaren u svojim očekivanjima i nevolji. Primjer je poznato „Pismo ženi“. Jednom riječju, pjesnik se jasno idealizirao i čak mistificirao svoju biografiju, pripisujući zrela djela ranom razdoblju stvaralaštva, tako da bi svi pomislili da je fenomenalno nadaren od djetinjstva. Ovdje možete pronaći druge, ne manje zanimljive činjenice o pjesniku.
Ako je Yesenin isprva prihvatio revoluciju, vodeći računa o svom seljačkom podrijetlu, tada je odbacio "Novu Rusiju". U RSFSR-u se osjećao kao stranac. U selu se s dolaskom boljševika samo pogoršalo, pojavila se stroga cenzura i sve češće su vlasti počele regulirati umjetničke interese. Stoga lirski junak s vremenom stječe sarkastične intonacije i žučne note.
Autorovi epiteti, metafore, usporedbe
Eseninove su riječi poseban umjetnički sastav, gdje glavnu ulogu igra prisutnost autorovih metafora, personifikacija i frazeoloških cjelina koje pjesmi daju posebno stilsko obojenje.
Tako, na primjer, u pjesmi "Tiho u smreci često" Jesenin koristi metaforičku tvrdnju:
Tiho u smreci često preko litice,
Jesen - crvena kobila - grebe grivu.
U čuvenom djelu „Pismo ženi“ predstavio je javnosti detaljnu metaforu duljine pjesme. Rusija postaje brod, revolucionarna raspoloženja postaju pitching, držati - konoba, boljševička stranka - upravljač. Pjesnik se sam uspoređuje s konjem vođenim u sapunu i poticanim odvažnim jahačem - vremenom koje se brzo mijenjalo i od tvorca je zahtijevalo nemoguće. Tamo predviđa ulogu suvozača nove vlade.
Posebnu pozornost treba posvetiti "Jeseninim epitetima:" labavi borci "," okrenuti dijelovi "," smiješni budale "- sve to ukazuje na to da je Esenin imao poseban slog, čiji je temelj bio živahni narodni govor. Također je aktivno koristio neologizme, na primjer, "bazen sa zlatom-vodom".
Ostali primjeri Yeseninovog izražajnog sredstva mogu se naći u analizi pjesama "Kačalov pas", "Probudite me rano sutra", "Pismo majci", "Plava vatra primjećena", "Crni čovjek", "Anna Snegina", "Goy, moja Rusija draga. "
Značajke poezije
Eseninova obilježja pjesnika nalaze se u uskoj povezanosti njegove poezije s folklorom i narodnom tradicijom. Autor nije bio sramežljiv u izrazima, aktivno je koristio elemente kolokvijalnog govora, pokazujući gradu egzotičnost perivoja, gdje ga glavni gradski pisci nisu ni pogledali. S ovom je bojom pokorio izbirljivu javnost koja je u njegovom djelu pronašla nacionalni identitet.
Jesenin je stajao odvojeno i nije se pridružio nijednom modernističkom pokretu. Njegova fascinacija imagizmom bila je kratka, ubrzo je pronašao vlastiti put, zahvaljujući kojem su ga ljudi pamtili.Ako je samo nekoliko ljubitelja lijepe literature čulo za nekakav "imagizam", onda je Sergej Jesenin još uvijek poznat iz škole.
Pjesme njegovog autorstva postale su doista narodne, mnogi poznati umjetnici ih još uvijek pjevaju, a ove skladbe postaju hitovi. Tajna njihove popularnosti i relevantnosti je u tome što je i sam pjesnik bio vlasnik široke i kontroverzne ruske duše, koju je pjevao jasnom i jasnom riječi.