U prvom desetljeću 20. stoljeća u ruskoj se literaturi razvijaju mnogi novi trendovi i ličnosti budućih poznatih autora. Najneobičnija imovina koju je posjedovalo srebrno doba bila je povećana pažnja društva prema umjetnosti. To je potaknulo ljude na samo usavršavanje, provedbu novih ideja, kao i to je dovelo do toga da su obrazovanje i kultura prestali biti par od nekolicine. Mnoga djela nastala u srebrnom dobu našla su svoju slavu ne samo u svojoj domovini, već i širom svijeta.
Priča o izgledu
Za početak ovog razdoblja smatra se posljednje desetljeće 19. stoljeća, kada je tradicionalna umjetnost bila u krizi, a pojavila se i njezina zamjena - novi trendovi i pravci, mnoštvo je neprepoznato i pogrešno shvaćeno, ali brzo ih je prihvatilo boemija i inteligencija.
Godine 1915. srebrno doba doseglo je svoj najviši uspon, istovremeno se ta faza može nazvati i njezin kraj. No neki istraživači sugeriraju da je njegovo postojanje prestalo 1917. godine početkom građanskog rata. A netko vjeruje da je to završilo nakon smrti Aleksandra Bloka, samoubojstva Vladimira Majakovskog ili pogubljenja Nikolaja Gumilyova. Kao rezultat toga, trajanje pojave je oko 30 godina. Iako je srebrno doba tako nazvano jer je došlo poslije zlatnog, ono ne nosi negativnu konotaciju, neku vrstu degradacije, "nekada je bilo bolje". Naprotiv, ovo je doba ruskoj kulturi davalo nova imena.
Značajke i glavne značajke
- Inovacija, Kao što je ranije spomenuto, 1915. poezija Srebrnog doba doseže svoju najvišu točku. Društveni i politički život je u nemirnom stanju. Na ulicama se održavaju masovne predstave koje ljudima daju realizaciju mnogih novih ideja. A pjesnici pokušavaju ići ukorak s vremenom i smisle nešto novo i otvore ga drugim ljudima.
- Ideološki i tematski sadržaji, Glavno obilježje ovog stoljeća može se smatrati čitateljevim zanimanjem za jednostavne, vitalne teme kao što su: smisao života, odnos čovjeka i prirode ili potraga za sobom. Zahvaljujući mnogim poznatim autorima otkrivene su mnoge tajne naše zemlje. Popularne su teme koje su se odnosile na revoluciju, rat, tragediju ljudskog života, jer je u to vrijeme Rusija prolazila kroz teško razdoblje povijesti: veljače i listopadske revolucije, građanski rat i masovne represije.
- Nove vrste znakova, Autori pokušavaju poeziju shvatiti na novi način, pokazujući nove slike, stil, ideje. Na primjer: snažni, nepredvidivi lirski junak koji prolazi kroz mnoge kušnje s ponosnom glavom.
Glavni trendovi
Simbolizam
Ne zaboravite na razliku u strujama srebrnog doba. Smatrana je jedna od najpopularnijih struja srebrnog doba simbolizam, Najvjerojatnije su razlog tome bili poznati pjesnici, zahvaljujući kojima je ovaj smjer postao toliko popularan. Bryusov, Balmont, Blok - svi su pokušali objasniti čitatelju šta je ideja o nepoznavanju svijeta i njegovim zakonima, duhovnom iskustvu i kreativnoj intuiciji koja je postala važnija od jednostavnog uma. Svrha njihove poezije bila je odraz "više stvarnosti". Također, ne zaboravite na posebnost njihovih pjesama, koje su se ispunile osjećajima, snažnim emocijama, metaforama. Ovo je više poput autorove igre sa njegovim čitateljem. Svaki pjesnik simbolizam individualan je na svoj način i ima jasan, naglašen stil po kojem ga je vrlo lako prepoznati.
Simbolizam se prvi put pojavio u Francuskoj 1870., u Rusiji, kasnije, od 1890-ih do 1920-ih. Djelo u simboličkom stilu steklo je stvaralački čin ne samo autora, već i čitatelja. Osnova poetike - simbol, izgleda u osnovi dvosmisleno, sadrži izglede beskonačnog razvoja značenja.
Također vrijedi zapamtiti da je društvo u ovoj struji bilo podijeljeno na starije i mlađe simbolike. Među starješinama: Bryusov, Balmont (Moskovska škola); Gippius, Sologub (Petersburška škola). Među mlađima: Blok, Bely, Annensky.
Acmeism
Drugo je područje o kojem će se razgovarati acmeism (acme - znači vrhunac, najviši stupanj nečega). Postao je popularan 1910-ih. Njegovi glavni predstavnici mogu se smatrati takvim ličnostima kao Akhmatova, Gumilyov, Gorodetsky. Posebnost ovog žanra je u tome što je nastao kako bi zamijenio simboliku i što je taj pravac imao veze s književnom skupinom "Radionica pjesnika".
Glavni zadatak bio je napustiti simboličku polisemiju slika i vratiti se u materijalni svijet, točno značenje riječi. Za pjesnike ovog smjera najvažnije je bilo pokazati "izvrsnu jasnoću", izravan pogled na svijet.
Futurizam
Sljedeći je, ali ne najmanje važan, takav osebujan tijek kao futurizam (futurum - budućnost, budućnost će biti termin VV. Khlebnikov.) Svoj početak započinje u 20. stoljeću. Njezin je osnivač s pravom talijanski pjesnik F.T. Marinetti. Futurizam je bio podijeljen u nekoliko varijanti, pa pogledajmo pobliže. U Moskvi je otvorena škola kubo-futurista Gilea. Takvi pjesnici kao što su Mayakovsky, Khlebnikov, Kamensky i drugi pokazali su u tome svoje kreativne vještine. Njihov glavni zadatak bio je obnavljanje umjetnosti; oni su usporedili taj proces sa socijalnom revolucijom. Kubo-futuristi su pokušali utjeloviti vizualne principe francuskih kubističkih umjetnika i poetičke stavove talijanskih futurista.
U Sankt Peterburgu se pojavila škola ego-futurista čiji su glavni predstavnici bili: Sjevernjak, Gnedov, Olympus. Njegova glavna osobina bila je intuitivna kreativnost i umjetnički individualizam. O ego-futurizmu, trebali bismo detaljnije razgovarati. Primjerice, Igor Severyanin je u svom djelu kombinirao simboličke metode snimanja zvuka s futurističkim metodama tvorbe riječi. 1913. godine pojavile su se skupine poput "Centrifuga" i "Mezzanin poezije", čiji su sudionici bili pjesnici poput Aseev, Pasternak, Šernevič, Bolšakov. Futuristi drugog poziva pokazali su se kubuskim epigonima ili pak samo-futurizmom.
Imagism
Krajem 1910. godine pojavio se novi smjer kao imagism. Značajka takve poezije je metaforička slika koja se temelji na usporedbi različitih predmeta, pojava i pojmova. Ovu pokretno-pjesničku skupinu osnovale su 1918. godine poznati slavni pjesnici poput Yesenin, Mariengof i Shershnevich. Njihov glavni cilj bio je stvaranje imidža. Pjesnici su deklarirali podređenost sadržaja umjetničkoj formi.
Vrhunac imagizma započeo je 1919. i završio 1925. Tijekom čitavog razdoblja popularnosti ovog pokreta organizirane su mnoge kreativne večeri, objavljene su autorske ili kolektivne zbirke u kojima su se mogli vidjeti karakteristični šokantni i anarhistički motivi autora.
Predstavnici i primjeri
Anna Akhmatova
Sada kada smo naučili o raznolikostima struja, vrijeme je da razgovaramo više o njihovim predstavnicima. Mislim da je vrijedno započeti sa ženom s kojom su mnogi muškarci poludjeli - talentiranom i lijepom pjesnicom Anna Andreevna Akhmatova (11.06.1889-05.03.1966 godine).
U djetinjstvu je rodila prezime Gorenko, rođena je u gradu Odesi. Kao aktivno dijete imala je nadimak "divlja djevojka", jer je voljela šokirati druge svojim ponašanjem. Jedna od zanimljivih činjenica o njoj je da je u djetinjstvu naučila čitati abecedu Lea Tolstoja. U svom radu pridržavala se trenda akmeizma.
Njezine prve objavljene pjesme objavljene su 1911. godine. ("Apolon", "Ruska misao"). Također je vrijedno spomenuti da je Anna napisala nekoliko članaka o djelu A.S. Puškin i M. Yu. Lermontov. Akhmatova je uvijek pokazivala ljubav prema moralnim osnovama života, što je karakteristično u njezinom radu.
Primjeri rada:
- Autobiografska pjesma "Requiem" - Jedno od prvih djela posvećenih žrtvama represije 1930-ih, Anina je ta tema bila vrlo bliska, budući da su njezin suprug, drugi i kasnije sin bili žrtve represije.
- "Pjesma bez heroja" odražava Akhmatova pogled na njezino moderno doba, od srebrnog doba do Velikog Domovinskog rata. Pjesma je od izuzetne važnosti kao primjer suvremene poezije, povijesne. Od 1922. knjige Ane Akhmatove cenzurirane su, njezino djelo gotovo nikada nije objavljeno.
Ova je žena uspjela preživjeti dvije revolucije i dva svjetska rata, njezin život bio je zasićen istodobno sretnim i tragičnim trenucima.
Vladimir Mayakovsky
Sljedeća izvanredna ličnost može se nazvati Vladimir Vladimirovič Majakovski, Jedan od najneobičnijih sovjetskih pjesnika pokazao se kao dramatičar, scenarist, umjetnik i urednik časopisa "Lef" (Lijeva fronta).
Vladimir Vladimirovič rođen je u Gruziji. Nakon preseljenja u Moskvu, objavio je svoju prvu pjesmu u ilegalnom časopisu Rush. Nakon što se počeo baviti marksističkom literaturom, a već 1908. pridružio se RSDLP-u. Uhićen je nekoliko puta, ali nastavio je pisati, čak i dok je bio u ćeliji. Mnoga Mayakovskyjeva prije listopadskih djela odražavaju najosnovnije motive stihova i tema 1910-ih. Ne zaboravite na karakteristične, neobične metafore koje je stvorio u svojim djelima, na primjer, možete navesti najpoznatiji citat iz pjesme "Lilichka": "Nemam moć nad oštricom noža". Možda možemo reći da je Majakovski ne samo glavna figura u futurizmu, već i jedan od glavnih pjesnika srebrnog doba.
Sergej Jesenin
Sljedeći pjesnik, čije su pjesme do sada voljene i pročitane, je Sergej Aleksandrovič Jesenin, Može se smatrati jednim od glavnih predstavnika imagizma. U svojim djelima otkriva njegovu suptilnu prirodu, pokazuje koliko dobro poznaje svoju zemlju i ljude.
Njegove prve pjesme objavljene su 1914. godine u dječjem časopisu Mirok. I 1916. godine objavio je prvu zbirku „Radunica“. Nakon susreta 1918. s Anatolijem Mariengofom pridružuje se tečaju imagizma. U razdoblju entuzijazma za ovaj smjer objavljuje nekoliko pjesama, poput: „Ispovijed nasilnika“ i „Pjesme svađe“, Yesenin se nije bojao razgovarati s javnošću, čitao je svoje pjesme više puta na poetskim večerima. Prije smrti puno je putovao, putovao na Kavkaz, Lenjingrad itd.
Igor Severyanin
1904. započinje njegova karijera Igor Lotaryov (sjevernjak). Prva publikacija u izdavačkoj kući za vojnike i ljude je "Slobodno vrijeme i rad." O svom trošku objavio je 35 brošura. Već 1911. stvara svoj novi pokret - auto-futurizam. Suvremenici su o njemu govorili da je uvijek bio arogantan i da se skrivao iza "maske" nepristojnosti. Uobičajenom strujom futurizma zamijenio je djelić "ega", kao da pokazuje svoju neovisnost. Oko njega je uvijek vladala buka, gromoglasno je citirala Rusiju, stvarala je izazov društvu. Na jednoj od večeri, u kojoj su sudjelovali Majakovski, Balmont i Sjevernjak, upravo je Sjevernjak izabran za "kralja pjesnika". Na svojim nastupima okupio je puno obožavatelja i obožavatelja. Ali godinu dana kasnije napušta skupinu ego-futurista, objašnjavajući to činjenicom da je ispunio svoj zadatak.
Njegova najveća zbirka pjesama može se smatrati Kurom groma koji je objavio Sergej Sokolov 1913. godine. U egzilu je boravio u Estoniji od 1918. do 1941. Tijekom tih godina objavio je nekoliko zbirki, poput: Minstrel, Klasične ruže i druge. U listopadu 1941. pjesnik je preminuo.
Nikolaj Gumilev
Dalje ćemo govoriti o tvorcu škole akmeizma, prevoditelju i književnoj kritici, Nicolae Stepanovič Gumilev, Njegova prva knjiga objavljena je o uštedama roditelja i nazvana je "Put konkvistadora". Ne baš dobre kritike o njoj napisao je Bryusov u svojoj recenziji. Kao rezultat toga, uspostavljena je korespondencija između početnog pjesnika i Bryusova, i dugo je vremena smatrao ovog pjesnika svojim učiteljem.
Od 1906. pjesnik je dugo vremena provodio u inozemstvu. Dvije godine kasnije objavio je zbirku "Romantično cvijeće". A do 1909. organizirao je časopis Apollo u kojem su autori počeli raspravljati o glazbi, umjetnosti i književnosti. Ameizam je 1912. stvorio novi smjer u kojem su odmah počeli postati članovi „Pjesničke radionice“. Sama struja se fokusirala na slike i točnost riječi.
Ne zaboravite da je Gumilyov u Prvom svjetskom ratu postao dragovoljac, iako su mnogi pjesnici pisali vojne pjesme, ali se nisu usudili poduzeti takav korak. Gumilyov je 1921. uhićen, a kasnije je pogubljen zbog "kontrarevolucionarnih" aktivnosti.
Marina Tsvetaeva
U jesen 1910. godine poznata pjesnikinja čini svoje prve korake u književnosti. Tsvetaeva Marina Ivanovna, U listopadu ove godine objavljena je njena prva zbirka, "Večernji album". U veljači 1912. godine objavljena je njena druga zbirka, Čarobni lanter.
Tijekom građanskog rata, Tsvetaeva nastavlja poboljšavati svoj rad. Napisala je romantične predstave, pa čak i pjesme, niz pjesama „Laborov logor“. Tijekom godina emigracije, od 1922. do 1939., uspjela je sudjelovati u izdavačkoj kući časopisa Versts u Parizu u kojoj su objavljene njezine poznate pjesme, poput: "Pjesma o planini" i pjesma "S mora".
Kreativna baština koju je Marina Tsvetaeva stvorila u egzilu nije objavljena tijekom njezinog života i dugo nakon smrti. Nakon povratka u SSSR 1939. godine, suprug i kći su uhićeni. U novoj domovini Tsvetaeva se bavila samo prijevodima. 1941. počinio samoubojstvo.
Victor Khlebnikov
Smatra se da je jedna od najvećih figura ruske avangarde Viktor Vladimirovič Khlebnikov (Velimir Khlebnikov). Jedan je od osnivača futurizma i reformator pjesničkog jezika.
Khlebnikovova karijera započela je u ožujku 1908., kada je svoje pjesme poslao svom prijatelju, simbolisti Vjačeslavu Ivanovu. U proljeće su se upoznali. Nakon toga napisao je dramu "Sakrament udaljenih" (u njoj je vidljiv utjecaj simbolike) i veliki broj pjesama.
Nakon toga, nekoliko godina zaredom, nastavio je svoje upoznavanje sa simbolistima. 1909. pjesnik piše pjesmu svom prijatelju Vjačeslavu Ivanovu. Kasnije se susreo s Nikolajem Gumilyov i Michaelom Kuzminom, potonjeg je smatrao svojim učiteljem. Nakon što je postao članom "Poezijske akademije", njegove su pjesme trebale biti objavljene u časopisu Apollo, ali tamo se nikada nisu pojavile, jer njegov rad nije izazvao oduševljenje javnosti.
Od 1912. do 1913. godine futuristi su počeli aktivno promovirati svoje aktivnosti. Prve se zbirke počinju pojavljivati od 1913. do 1914. uz potporu Alekseja Kruchenyha. Svaka objavljena zbirka Khlebnikova bila je kritizirana. 1914., kada započinje Prvi svjetski rat, pjesnik pokušava nastaviti pisati, ali od 1916. do 1917. mobiliziran je za vojnu službu.
Tijekom godina veljače revolucije objavio je nekoliko pjesama koje su pozdravile državni udar. Posljednje godine života mnogo je putovao i pisao, a do tada je dovršio priču "Zangezi", koja je bila vrlo važna za Khlebnikov.