Konstantin Nikolajevič Batjuškov, na veliko iznenađenje pisaca, pokazao se kao autor čija ostavština nije "u ušima". Naravno, Puškin, Lermontov, Tutčev, Jesenin stekli su veću slavu u modernom društvu, ali to ne znači da je Batjuškova poezija manje profesionalna ili površna. Ovog pjesnika valja poštovati, prije svega, zbog njegove ozbiljnosti - nikada se nije odstupio od vlastitog ideala stvaranja pjesničkog teksta, o kojem bi trebalo zasebno razgovarati.

Povijest stvaranja

Pjesmu "Moji penati" autor je napisao u razdoblju 1811-1812, u to je vrijeme prilično zreo pjesnik (u to je vrijeme Batyushkova imala 24 godine) bio na imanju sestara, u Khantanovu. Budući da nije daleko od Sankt Peterburga, Konstantin Nikolajevič se utapao sve dublje i dublje u osjećaju usamljenosti, počeo je sve češće prisjećati prosvijetljene inteligencije velikog grada i književne večeri u društvu pjesnika poput njega.

Zbog neodoljivih osjećaja, koje je lako pomno usporediti s laganom nostalgijom, Batyushkov počinje pisati pjesmu upućenu poznatim autorima toga vremena - Karamzinu, Žukovskom, Vyazemskyu, Dmitrievu. U djelu su prisutna i druga imena, ali Batjuškov se upravo odnosi na ove autore, jer je ovu pjesmu priložio u pisma koja je slao svim 4 ličnostima.

Žanr, smjer i veličina

Ovu bi pjesmu trebalo razlikovati od mnoštva lirskih djela Konstantina Nikolajeviča, jer su "Moji penati" svojevrsno utjelovljenje ideala tradicije ruske poruke. Batjuškov je, moglo bi se reći, čitavom ruskom književnom svijetu pokazao kako poruku treba graditi, pa će žanr pjesme odrediti sam.

Govoreći o smjeru poezije Konstantina Batjuškova, valja napomenuti da se pjesnik najčešće obraćao filozofskoj tekstovi, postavljao je pitanja na koja je jednostavno nemoguće naći odgovor - smisao života, njegova prolaznost, priroda osjećaja i osjećaja. Pored toga, ovaj je rad anakreontski. Odnosno, obiluje referencama na grčku kulturu, filozofskim motivima i slikama tipičnim za grčku mitologiju.

Također je vrijedno posebno napomenuti da je Batjuškov gotovo uvijek pisao jaambic u pjesničkoj veličini. Sam je autor rekao da veličina pjesnika bira da je samo jedna pjesnička veličina sposobna prenijeti glas pisca.

Izrazita karakteristika Batjuškova je istinitost naracije: „Živi dok pišeš i pišeš kao što živiš. .. ".

Slike i simboli

Sustav slika i simbola u ovoj pjesmi vrlo je složen. Zbog prilično velikog volumena, svaka je slika predstavljena vrlo detaljno.

1. Slike slobodnog i kreativnog života. Veličanstven i veličanstven život ismijava lirski junak koji izražava autorovu poziciju. Svakodnevno postojanje, nedjeljivo s poteškoćama, a ne sivo i čisto, stvarno je! Svaka osoba, prema piscu, trebala bi svoje biće ispuniti smislom, a ne lijenim životom na svilenim jastucima. Odriče se bogatstva, odabire skromnu ćeliju odakle dolazi nadahnuće.
2. Također igra važnu ulogu u pjesmi. slika tamnog utočišta, dom Epikura. Autor posebno pripisuje „mračni kutak“ epikureizmu, pokazujući tako svoje nezadovoljstvo i neslaganje s glavnim tezama ove filozofske doktrine - „osobna udobnost je iznad svega“. Pjesnik voli asketski način života, u kojem nema ničeg suvišnog.
3. Slike pravih prijatelja (Zhukovsky, Dmitriev, Karamzin, Vyazemsky), Tema prijateljstva i banalne zemaljske sreće iz obiteljskih susreta crvena je nit kroz pjesmu, jer žanr lirskog djela to i sam traži. To su veseli mladi ljudi s kojima se junak osjeća u duhovnom srodstvu. Oni su talentirani, ljubazni i pametni.
4. Nemoguće je ne usredotočiti se na činjenicu da bi-mir u pjesmi se osjeća vrlo dobro korištenjem svih vrsta referenci i slika iz stvarnog svijeta (stolnjaci, stolovi, sobe i obični ljudi) i antičkih (geografski predmeti - Permes, Helikon i drevna imena bogova - Harit, Bacchus).
5. Vrlo važan način je slika lire - žene-muze, upravo je ona ta koja prisiljava lirskog junaka na razmišljanje o suštini života bez posla.
6. Lirski junak - pjesnik koji je u radosnom raspoloženju, prepun je energije i stvaralačkog nagona. Govori o svojim principima, svjetonazoru, a dijeli i recept za kreativnu aktivnost.

Teme i teme

• Filozofska tema. Lirski junak vodi spor s "gomilom" Epikuraca, pokušavajući dokazati da istinske životne vrijednosti nisu u udobnosti i sjaju, već u ljubavi, prijateljstvu, kreativnosti.
• Tema kreativnosti, Lirski junak je pjesnik koji živi u siromaštvu i asketizmu. Takav je heroj koji odražava autorovu svijest. Treba živjeti umjereno i skromno, tek tada će muza doći u kuću i pokazati put za postizanje najhrabrijih ciljeva. Nitko ne smije odvratiti tvorca, dužan je razmišljati o svojoj visokoj sudbini, a ne uživati ​​u luksuzu.
• Tema prijateljstva, Samo podrška čestitih ljudi može osigurati kreativan uspon, izvući pjesnika iz teških misli i usmjeriti ga na pravi put.

Autor dijeli dva svijeta "gostiju" s osebujnim 3 koraka.

1. Na prvom koraku su bogovi i muze. Oni su simbol argumentiranog praznog života, na što nema prigovora, jer su viši od prosječne osobe, zaštitnici su i vladari.
2. 2. faza - drevni pjesnici, predstavnici neobjašnjivog luksuznog i šik načina života. Lirski junak ne pokušava razgovarati o bilo kakvim porocima Horacije i Pindar, samo tvrdi da mu jednostavno ne treba takva sudbina.
3. Treća faza - Ruski pisci i glavni likovi istodobno - Žukovski, Dmitriev, Karamzin, Vyazemsky. Za lirskog junaka svijet ruskog književnog društva bliži je svijetu antike. Ako je u prošlosti vidio puno komedija - "dosadni mač" za bitku, rastrganu odjeću, onda u društvu prijatelja kojima je pjesma posvećena, nema stripa.

Glavna ideja

Glavna ideja pjesme je dokazati da istinska životna radost u zemaljskim i običnim stvarima, za koje ne biste trebali trošiti novac, živi u luksuzu i zlatu. Sve što čovjeku zaista može biti drago je život, u svim njegovim pojavnim oblicima. Autor potiče čitatelje da vide smisao biti u svakodnevnim stvarima - u prijateljstvu, ljubavi, kreativnosti.

Može se činiti da je pjesma pretjerano didaktičke naravi, ali to nije sasvim istina, Batjuškova vrlo vješto zaobilazi trenutak kada mora, kao autor, zauzeti ovu ili onu stranu. Svaka osoba bira svoju sudbinu.

Sredstva umjetničkog izražavanja

Ova pjesma obiluje izražajnim i izražajnim sredstvima, razmotrite brojne epitete i metafore.

Autor kaže da ljubav i prijateljstvo ispunjavaju "srce mirnom toplinom", metaforički opisujući snagu tih osjećaja i njihov topli, smirujući učinak na osobu. "Svjedok slave i ispraznosti svijeta" - čovjek koji je istovremeno slobodan živjeti u slavi i sivoj svakodnevici, istinski sretan čovjek. Izraz "ići u prah" ispunjen je posebnim slikama. Autor o tome govori u kontekstu Epikurijanaca, dajući im kratak život i brzu pretvorbu u prah.

U ovoj pjesmi ogromna količina umjetničkog izraza, a sve nabrojati na dulje vrijeme, pa ako vam treba nešto konkretno, pišite o tome u komentarima, dodajte.

Gledaj video: MANDALA ART (Studeni 2024).