Kreativni postupak pjesnika Osipa Emilieviča Mandelstama krajnje je dvosmislen. Podijeljen je u nekoliko stupnjeva, po strukturi i raspoloženju, koji su međusobno bitno različiti. Pjesma „Nesanica. Homer. Tesna jedra “, napisana je u ranim godinama njegove aktivnosti i zasićena je određenim romantizmom.
Povijest stvaranja
Nesanica ... napisana je u kasno ljeto 1915. godine. A prvi put je objavljena u sljedećem izdanju Mandelstamove zbirke „Kamen“. Postoje dvije verzije kako je nastala ova pjesma. Prvi i ne baš popularan govori o tome da se tih godina Osip Emilievich zanimao za drevnu književnost i bio je gorljivi štovatelj starogrčkih autora.
Još jedan, popularniji, prenosi mišljenje njegovih bliskih prijatelja. Vjerovali su da su stihovi nadahnuti Mandelstamovim putovanjem u Koktebel, kući njegovog starog prijatelja Maximiliana Voloshina (sestre Tsvetaeva i Aleksej Tolstoj tamo su odmarale). Tamo je Osipu prikazan dio starog broda koji je mogao biti izgrađen još u srednjovjekovno doba.
Žanr, režija, veličina
Pjesma je napisana iambom sa šest stopa s dodatkom piroze. Rima je kružna, gdje se ženka izmjenjuje s mužjakom.
Smjer u kojem se razvijao kreativni genij Mandelstama nazvao se "akmeizmom". S gledišta književne teorije, ovaj se fenomen s pravom naziva tijek, budući da nije toliko velik i opsežan poput, na primjer, realizma ili klasicizma. Pjesnik akmeist preferira ne apstraktne slike-simbole, već konkretne i razumljive svima umjetničke slike, metafore i alegorija. Piše dolje do zemlje, ne upotrebljavajući zaumi i složene filozofske pojmove.
Žanr je lirska pjesma.
Sastav
Novost pjesme određena je njenom konstrukcijom. Kompozicija u tri etape odražava put koji je lirski junak prevladao u svojim mislima.
- Prvi četverokut je iscrtavanje plota. Junak pokušava spavati, a sada se dugačak popis ahejskih brodova u mašti junaka pretvara u "vlak dizalica", koji stremi u daljinu.
- Autor se pita: gdje i zašto plivaju? Pokušavajući odgovoriti na ovo pitanje u drugom četveronošku, Mandelstam postavlja još ozbiljnija pitanja, prisjećajući se zapleta drevne pjesme, gdje je zbog ljubavi izbio krvavi rat koji je odnio živote stotina junaka.
- Pjesma završava retkom koji prenosi mentalno stanje lirskog junaka. More je bučno i bujno. Ali, vrijedno je pretpostaviti (s obzirom na to da je djelo napisano u Koktebelu) da napokon zaspi uz ove zvukove noći, mračnog mora.
Slike i simboli
Sve slike i simbole autor preuzima iz drevne Homerove pjesme "Iliada". Odnosi se na spor između olimpijskih božica koje nisu prozvale božicu razdora na gozbu. U znak osvete, svađala se s tri žene iz božanskog panteona (Hera, Afrodita i Atena), bacivši jednu zlatnu jabuku na stol, namijenjenu najljepšoj od njih. Dame su otišle u Pariz (trojanski princ), najljepši mladić na zemlji, da im sudi. Svaka je svoj dar ponudila kao mito, ali Pariz je odabrao ponudu Afrodite - ljubavi najljepše žene na svijetu, Elene, supruge ahejskog kralja. Muškarac je ukrao izabranu, a onda je njezin suprug zajedno s trupama drugih vladara krenuo u potragu za njima. Ahajci nisu mogli podnijeti sramotu i objavili su rat trojici, koji su pali u borbi, ali vrlo hrabro odolijevali.
- Popis brodova - Dugo i monotono nabrajanje, koje je starogrčki pjesnik Homer dodao svojoj pjesmi "Iliada". Toliko je brodova pošlo za osvajanjem Troje. Autor ih je smatrao da će zaspati, jer je njegovo srce očarano ljubavlju, on ni na koji način ne može naći mir.
- Božanska pjena - Ovo je referenca na pojavu Afrodite, božice ljubavi. Na kopno je izašla iz morske pjene, koja je u ovom slučaju simbol ljubavi.
- Elena Troyanskaya - žena, zbog ljubavi zbog koje su ubijene trupe obje strane. Ahajcima nije trebala zemlja i snaga, došli su na poziv srca.
- Nasuprot poetskom glasu Homera i mora nužna kako bi se pokazala uzaludnost napora lirskog junaka. Što god učinio, ne može zaboraviti vlastitu čežnju za svojim srcem, jer se sve kreće s ljubavlju. More je u ovom slučaju slobodni element koji trenutno autora vraća u stvarnost, gdje i njega muči osjećaj.
Teme i teme
- Starinski motivi, Pjesma započinje misijom lirskog junaka dok navodi imena drevnih grčkih brodova. Ovo je "Katalog" koji se spominje u Homerovoj Ilijadi. U drevnom djelu nalazi se detaljan popis svakog odreda vojnika koji su krenuli u Trojanski rat. Dvadesetpetogodišnji Mandelstam, dok je pisao pjesmu, studirao je na Povijesno-filološkom fakultetu Filološkog fakulteta Sveučilišta u Sankt Peterburgu. Čitanje popisa brodova iz Homerove pjesme smatralo se izvrsnim lijekom za nesanicu. Upravo tom riječju pjesnik započinje svoje djelo.
- Tema ljubavi. Junak pati od činjenice da ne može zaspati i počinje nabrajati imena. Međutim, to ne pomaže i, čitajući popis do sredine, počinje razmišljati. Glavni problem junaka star je koliko je svijet ljubav. Uzbuđenje mora, poput nemira u njegovom srcu. Ne zna kako biti, kako zaspati i "koga slušati."
- Problem žrtvovanja ljubavi. Mandelstam doživljava kao kult - treba se žrtvovati, to je krvavo u bijesu. Radi njega, elementi brinu i uništavaju brodove, za njega se vode ratovi, gdje umiru najbolji od najboljih. Nisu svi spremni posvetiti se ljubavi, stavljajući na oltar sve najskuplje.
Značenje
Autor se prisjeća Iliade kako su kraljevi, okrunjeni "božanskom pjenom", uplovili u Troju u nadi da će vratiti prekrasnu Helenu, koju je Pariz oteo. Zbog nje je izbio Trojanski rat. Ispada da najvažniji uzrok krvoprolića nije osvajanje zemlje, već ljubav. Stoga se lirski junak čudi kako ta sila briše sve na svom putu, kako ljudi već tisućljećima žrtvuju svoj život.
U trećem četverokutu pokušava dokučiti tu nerazumljivu silu, koja je moćnija od Homera i mora. Autor već ne razumije što treba slušati i kome vjerovati ako sve padne pred snažnu silu privlačenja duša. Pita Homera, ali šuti, jer sve je već rečeno davno prije Krista. Samo more glasno i tvrdoglavo tutnjava kao što kuca srce zaljubljenog čovjeka.
Sredstva umjetničkog izražavanja
U pjesmi je puno staza na kojima je izgrađena lirska pripovijest. To je vrlo karakteristično za akmeizam, struju kojoj je pripadao Mandelstam.
Metaforički izrazi, epiteti poput "dugog legla", "dizalica dizalice" odmah odvode čitatelja u misli junaka, omogućuju vam da dublje osjetite starogrčko doba, o kojem autor razmišlja. Čini se da se brodovi uspoređuju s jatom dizalica koje jure u daljinu, gdje doslovno sjede "poput klina" u stranim zemljama.
Retorička pitanja prenose herojevu promišljenost, njegove sumnje i tjeskobu. Istovremeno, element mora vrlo se jasno očituje. Za autora je ona kao da je živa.
Pridev „crno“ - ujedno nas podsjeća da se autor u tom trenutku odmarao na krimskoj obali, a istodobno se odnosi na vječnost, bez dna morskih voda. I oni poput beskonačnog niza misli zveckaju negdje u autorovoj glavi.
