Za mnoge se smrt velikog pjesnika Aleksandra Sergejeviča Puškina pokazala pravom tragedijom. Obožavatelji pjesnika iskreno su izrazili sućut i, naravno, M. Yu. Lermontov nije stao na stranu. Mihail Jurijevič odlučio je taj tužni događaj utjeloviti u svojoj pjesmi, "Smrt pjesnika", za koju je kasnije morao mnogo platiti.
Povijest stvaranja
Lako je pogoditi kada je pjesma napisana, ako znate kome je posvećena. Lermontov je svoju kreaciju stvorio 1837. godine, baš kad je veliki pjesnik Puškin smrtno ranjen u dvoboju s Dantesom. Glasine o Puškinovoj smrti širile su se nevjerojatnom brzinom, a znao je i Mihail Jurijevič. Pisac Svyatoslav Raevsky, koji je služio s Lermontovom u istoj pukovniji, Ivan Goncharov, Ekaterina Dolgorukaya - svi su oni mogli služiti kao obavještajci pobunjenom Lermontovu o događajima koji su se odigrali u Puškinovom stanu. Kao što treba stajati pjesnika, izražava svoje najdublje osjećaje u stvaralaštvu. Poznavajući „Smrt pjesnika“, čitatelj može cijeniti svu gorčinu autora.
Poznato je da je izvorna verzija pjesme završavala retcima "I na ustima svog pečata", ali je kasnije Lermontov napisao nastavak. Konačnih šesnaest redaka vjerojatno su bili detalji Puškinovog dvoboja, ispričao ih je liječnik koji je pjesnika pokušavao spasiti.
Pjesma o smrti Puškina bila je vrlo oštar zaokret u sudbini Lermontova: s jedne strane, za "Smrt pjesnika" autor je poslan u progonstvo na Kavkaz. Poznato je da je rad dugo vremena bio zabranjen, a bio je raspodijeljen na popisima širom Sankt Peterburga. Pjesme su stigle do Žukovskog, Vjazemskog, obitelji Karamzin, ali objavljene su tek nakon Lermontove smrti. S druge strane, uz pomoć skandaloznog djela napisanog u čast preminulom pjesniku, ime autora odjeknulo je ruskom poezijom.
Žanr, režija, veličina
Lermontov ne dijeli samo svoje dojmove s čitateljima i djeluje kao još jedan pripovjedač o tome kako je Puškin umro. Sva dramatičnost djela jasno sugerira da je žanr „Pjesnikova smrt“ elegija, Međutim, osim tragedije, možemo primijetiti sarkazam i satiru, što bi se činilo apsolutno neprimjerenim u ovom tekstu. Zaronivši se u Lermontove linije, može se razabrati njegov stav ne samo prema žrtvi zle glasine, već i prema javnosti, i sve pada na svoje mjesto: u knjizi "Smrt pjesnika" autor kombinira nepristranu - tugu i zlu ironiju, drugim riječima, elegiju i satiru.
U osnovi, Lermontov je reprezentativac romantizam, Možda će pitanje smjera pjesme staviti neke čitatelje u stupanj, kažu, napisano je o stvarnom događaju, a autor izražava svoj stvarni stav prema toj situaciji, dakle, realizmu? Unatoč tome, ipak, "Smrt pjesnika" također je napisana u okviru romantizma. To nam jasno govori o pobunu autora, njegovom izražavanju emocija i pokušaju da se suprotstavi svima, baš kao što je Puškin u svojoj pjesmi ustao protiv svih. Pored toga, glavna obilježja ovog smjera su želja za stvaralačkom slobodom i nesklad između sna i stvarnosti. Baš kao što je Puškin, veliki pjesnik, uvijek željan slobode, „pao klevetnički glas“, tako je Lermontov bio protjeran na Kavkaz zbog svog stvaralačkog entuzijazma i sanja da postane veliki pisac, iako se ostvaruju, i dalje pogađa okrutnu stvarnost: nerazumijevanje izvana okružuje.
Budući da govorimo o obliku djela, ne možemo se dotaknuti pitanja veličine pjesme. Ne samo književni, već i oratorijski, Lermontov je izrazio svoj talent u četveronožnoj iambi.
Sastav
Konvencionalno, pjesma "Smrt pjesnika" podijeljena je u dva dijela:
- Autor isprva izražava žaljenje zbog velikog gubitka - smrti velikog pjesnika. Autor je zaista iskreno uznemiren smrću stvaraoca, a to se primjećuje u retcima. On opisuje tragediju koja se dogodila s Dantesom, a istovremeno ga naziva ne potpuno krivim. Naravno, Lermontov ne odbacuje činjenicu da je Puškin smrtno ranjen od strane Dantesa, ali budući da govorimo o djelu buntovnog autora koji nije mogao bez satire, ljudi oko njega su krivi.
- Dakle, u drugom dijelu Lermontov ismijava društvo iz kojeg čuje samo "prazne pohvale nepotrebnog zbora i bijednog brbljanja izgovora". Ako isprva vidimo čežnju, bol i tugu za prerano ostavljenim pjesnikom, onda kasnije nailazimo na optužbe društva koje ne razumije, klevetalo je svjetlo. U svojim izjavama Lermontov je prilično ozbiljan, čak kaže da ljudi ne mogu pobjeći od svoje krivnje pred groznim sudom, jer je odnos okoliša prema velikom Stvoritelju također značajan razlog Puškinove smrti, a to se ne može sakriti pred Bogom. Autor je siguran: moralni izdajnici, koji naizgled djeluju nevinim i nisu uključeni u ovu tužnu priču, snosit će odgovornost.
Posebno treba napomenuti epigraf djela, uzet iz tragedije Rotru. Od samog početka alarmirani su nam retci: "Budite pravedni i kaznite ubojicu", a nakon toga možemo nagađati da su ime i godina nastanka pjesme samo pola nagovještaja koja ovo Lermontovo djelo predstavlja.
Slike i simboli
Otkrivši o čemu se radi, vrijedi obratiti pozornost na glavne simbole pjesme: glavna je slika, naravno, slika Pjesnika. Konkretno, Lermontov piše o Puškinu, ali sam se autor može sakriti iza Pjesnika. U pjesmi on govori o Puškinovoj smrti ne iz ruku stvarnog ubojice, već iz ruku društva koje uništava tvorca. Lako je pogoditi da se lirski junak tim linijama pokušava zaštititi kao pjesnik.
Još jedan simbol djela je slika ubojite gomile koja je pridonijela smrti Sunca ruske poezije. Autor primjećuje da krv pjesnika pere ruke svima koji su klevetili njemu i njegovoj obitelji, koji su širili i raspravljali o sramotnim glasinama.
Sam autor djeluje kao branitelj Puškina, branitelj kreativnosti i slobode pera. Slika Lermontova je uloga tužitelja, savjest koja probija licemjerne govore. On pokušava rasuđivati s društvom šamarajući ga i čitajući presudu tako da se kažnjava.
Teme
Svaka pjesma može izazvati određene misli, a „Smrt pjesnika“ definitivno nije iznimka, već živopisno pravilo. Jedna od glavnih tema u djelu je tema pjesnika i poezije. Glavno oružje stvaraoca njegov je književni talent, to je Lermontov koji ga koristi za zaštitu časti preminulog Puškina. Osoba je uz pomoć kreativnosti u stanju učiniti svijet boljim mjestom - mnogi pisci to pokušavaju prenijeti. Međutim, često su zbunjeni.
Druga tema je sloboda kreativnosti. Autor snažno nagovještava da je smrt Puškina bila korisna mnogim ljudima koji su mu istinski trzali oči. Na primjer, sigurno se zna da je Dantes pristao na dvoboj nakon pisma, gdje je Alexander Sergeyevich ismijavao njegov homoseksualni odnos s posvojiteljem. Uzalud je pokušao sakriti tu činjenicu oženivši se svojom starijom sestrom Natalijom Gončarovom.
Dakle, pjesnik i gomila sljedeća su i, čini se, najrelevantnija tema pjesme. Uostalom, ako autor ne obraća toliko pažnje na Dantesa, čija je ruka doista pucala Puškina, onda to nešto govori. Lermontov pronalazi nove osumnjičene, a što je najvažnije alibi okolne gomile - nesporazum. Pjesnik se usprotivi svima, "protiv mišljenja svijeta", ali ne nalazi podršku. Puškin je, poput Lermontova, sam među ljudima - upravo ta nesposobnost prenošenja njegove misli ubija.
Problemi
Jedan od glavnih problema koji je Lermontov postavio u pjesmi Smrt pjesnika je nerazumijevanje. Kada se čovjek osjeća usamljeno okružen ljudima, u pravilu je još gore nego kada je samo usamljen. Mnoštvo simbolizira nadu u pronalaženje podrške, a kad šanse za razumijevanje polako pređu na nulu, to može naštetiti, posebno kreativne prirode. Što učiniti s tim nesporazumom i kako se nositi s njim? Lermontov jednostavno postavlja ovo pitanje, ali ne odgovara na njega, on pokušava samo izraziti svoj gorljivi protest protiv društva koje je uništilo Puškina. Zla glasina ga je prisilila da izazove kobno. Sam je vjerovao svojoj ženi, ali više nije mogao tolerirati anonimna pisma i ismijavanja iza leđa.
Pjesma "Smrt pjesnika" odgovor je na smrt Puškina, stoga Lermontov predstavlja važan problem nepravde u svijetu. Pjesnik je umro u dvoboju dok je još bio mlad, još nije uspio prevesti toliko romana, romana i pjesama. Izgorjelo je poput baklje u mraku, a beskrupulozni tračevi preživjeli su s licemjernom tugom na licima.
Možda bi neki čitatelj želio pomoći pjesniku i reći mu, ali on je u gubitku što učiniti. Prilagoditi se gomili ili joj se oduprijeti? Lermontov se sukobljava, ali zbog toga je protjeran. Puškin se usprotivio, ali u Lermontovim redovima „pala je klevetnička glasina“. Možda je bolje prilagoditi se društvu, a bit će lakše živjeti? Veliki kreativci koji su ušli u povijest sa svojom bibliografijom ne žele razmotriti ovu opciju, ali čitatelj nehotice postavlja još jedno pitanje: isplati li se ići protiv svih ako je ponekad previše skupo? Međutim, odgovor na to pitanje jasno se iščitava u linijama autora: vrijedi.
Značenje
Glavna ideja pjesme je, osim izraza sućuti zbog smrti Puškina, svojevrsno upozorenje i gomila koja sprečava pjesnika da stvara, a pjesnik, svatko tko se može suočiti s zbrkom, kao i glavni lik pjesme, i sam autor. Aleksandra Sergejeviča kritizirala je više puta, a prema Lermontovu, to je poslužilo kao uvjerljiv razlog njegove smrti. Zbog toga autor osuđuje gomilu, osuđuje Dantesa, koji "u ovom trenutku nije mogao krvavo shvatiti što je podigao ruku! ..".
Glavna ideja pjesme "Smrt pjesnika" je tuga prema Puškinu, izražena ne samo u tuzi, već i u autorovoj očitoj neskladi s društvom za koje je optužuje. Međutim, Lermontov je siguran da će svaka kriva osoba biti plaćena na Božjem sudu, a ne podložna novcu i statusu.
Zasebno, valja napomenuti odnos Lermontova prema Puškinu: autor je oduševljen djelima svog heroja. Činilo bi se da bi dva talentirana stvaralaca trebali biti konkurenti jedni drugima, ali Mihail Jurijevič toliko poštuje pjesnika da je spreman trpjeti kaznu od nerazumljive gomile zbog časti preminulog kolege. Stoji uz planinu za kreativnost i slobodu, koja ne bi trebala biti podložna zlim glasinama.
Sredstva umjetničkog izražavanja
Lermontov se u svom radu pobrinuo ne samo za sadržaj, već i za oblik vlastite pjesme. Autor je pribjegavao brojnim epitetima koji su snažno ukrašavali njegov impuls: "trenutačno krvavo", "prazno srce", "nemilosrdna ruka".
Autor posebno uspoređuje sudbinu Puškina s pjesnikom kojeg je i sam stvorio - "vađenje ljubomore je gluho ...". Razumijemo da govorimo o Vladimiru Lenškom koji je, poput svog tvorca, pogođen apsolutno bezobzirnom rukom. Bit će zanimljivo primijetiti da slučajnost nije samo u pozivu Lenskog i Puškina, već i zbog dvoboja - ljubomore. Međutim, Lermontov ne krivi ljubav, a čak ni toliko ne krivi Dantesa, napuštenog "da uhvati sreću i redove", koliko on optužuje gomilu, koja je talentiranu osobu dovela do krajnosti svojim šumom, podsjetivši sve klevete i tračeve na kaznu koja se ne može izbjeći.
Autor također koristi metafore, na primjer, "jadnu babicu izgovora", aktivno izražavajući kako su ljudi skloni kleveti.
I, naravno, kontrast između brutalne, bezobzirne, beznačajne gomile i iskrenog, jednostavnog srca, „odvažnog dara“ velikog stvaralaca živo nam daje još jedno sredstvo umjetničkog izražavanja - antitezu.
