Konstantin Nikolajevič - jedan od prvih romantičnih pjesnika u Rusiji. Brojke poput Karamzina i Radiščeva, koji su sentimentalisti, uvelike su utjecali na Batjuškovo djelo, ali uspio je nadići imitaciju i postati inovator, što je neprocjenjiv doprinos razvoju nacionalne književnosti.
Povijest stvaranja
1817. svijet je ugledala zbirka djela Konstantina Nikolajeviča pod nazivom "Eksperimenti u poeziji i prozi". U njega je ušla i elegija „Prijatelju“, napisana 1815. godine. Upravo u to vrijeme autor je postao blizak najvećem pjesničkom liku toga vremena, Vjazemskom, kojemu je Batjuškov posvetio djelo „Prijatelju“. U pjesmi su neke reference i aluzije na djela Vjazemskog vrlo očite, pa nema nikakve sumnje o kojem "prijatelju" Konstantin Nikolajevič piše.
Govoreći o stanju autora u ovom razdoblju, valja napomenuti da je početak 10. stoljeća 19. stoljeća obilježio početak Drugog svjetskog rata s Francuzima. S jedne strane, Batjuškov je pun osjećaja domoljublja i želje da pjeva snagu i snagu ruskog vojnika. S druge strane, pjesnik žali za posljedicama neprijateljstava, propadanjem bogatstva prirode i stoljetne kulture Rusije.
Također je vrijedno napomenuti da je Konstantin Nikolajevič na samom početku svoje karijere otkrio neke probleme književnosti s početka 19. stoljeća, naravno ruske. Prvi problem koji je smatrao bio je okoštavanje pjesničkog ruskog jezika, nedostatak dinamike, kako u leksičkoj tako i fonetskoj ravni. Upravo je Batjuškov predložio takozvanu tečnu pjesničku rimu. Njegove pjesme postale su melodičnije, iako su ponekad pojedine leksičke jedinice bile u suprotnosti s fonetskim normama. Autor je drugi pompozni jezik smatrao drugim problemom. "Da napišem kako živite", rekao je veliki pjesnik. Pokušao je izbjeći sve napeto i naočito.
Žanr, smjer i veličina
Kao što je već spomenuto, sam Batjuškov je žanr svog lirskog djela definirao kao elegiju - pjesmu tužnog sadržaja. Konstantin Nikolajevič žanrovski je odredio raspoloženje pjesme.
Govoreći o smjeru u kojem je pjesnik djelovao, posebno je napomenuti da je Batjuškov na neki način otkrivač romantizma u Rusiji. Naravno, manifest romantizma ne pripada njemu, ali upravo su njegova djela postala određeni standard romantičnih žanrova.
Pjesma je napisana jaambičkom, pjesničkom veličinom, koju Bakhtin kasnije proglašava domoljubnom za rusku verzifikaciju. Elegija je dinamična i snažna, ima nekoliko lirskih digresija i usporavanja, pa je upotreba iambe vrlo argumentirana i motivirana.
Slike i simboli
Na temelju imena same elegije postaje jasno da je glavna lirska pjesma slika prijatelja. Drugi u ovoj pjesmi nije nitko drugi do samog Vyazemskog.
Povrh toga, pjesma "Prijatelju" obiluje vokabularom koji se ne može nazvati tipičnim ili široko prepoznatim. Crtajući sliku drevnog svijeta, autor koristi mnoga vlastita imena i imena koja ne znaju svi. Dakle, u drugoj strofi susrećemo riječ "Falern". Autor namjerno koristi ovu riječ, šalje nas u staru Grčku, jer su tako stari Grci nazivali crnim vinom. Možda neiskusni čitatelj neće razumjeti reference, ali Batyushkov intrigira osobu, prisiljavajući je da posveti posebnu pozornost pojedinim likovima. Također je vrijedno spomenuti riječ "Vesper", koja mnogima nije sasvim jasna, - drevno ime najsjajnije zvijezde na nebu - Venera. Autor majstorski glumi riječ, ne govori izravno o onome što upućuje na drevnu povijest, već elegantno nagovještava čitatelja. Ista se nagovještaj može smatrati "hramovima", na pepelu kojih je sastavljen vijenac zabave. Hramovi - drevni naziv zgrade s visokim lukovima. Upotreba historicizma - riječi koje stvaraju hladovinu jednog doba, samo potiče čitateljev interes za bolje razumijevanje lirskog djela. U pjesmi susrećemo dva imena: Leela i Harita. Nije slučajno da ova dva božanska imena treba razmatrati u parovima. Autor, želeći razgovarati o sekularnoj idili, naziva Liru - simbolom slobode i slobodne volje, a Harita - simbolom svjetovne ljepote i radosti.
Lirski junak projekcija je autorove svijesti. Ovo je entuzijastična i romantična osoba, pametna i dobro pročitana sugovornica. U poruci prijatelju, nagađa Batjuškova fenomenalna erudicija. Naravno, takvom intelektualno razvijenom pjesniku teško je naći vrijedne prijatelje, a za njega je još vrjedniji takav blizak prijatelj kao Vyazemsky.
Također je vrijedno napomenuti važan simbol - simbol vjere. Vjera je sve što ostaje autoru u vrijeme pisanja pjesme. Još uvijek ima zastrašujuće i krvave slike rata pred očima, stotine leševa, osakaćena tijela onih koji su, unatoč svemu, ostali živi, plačući i vrišteći žene i djecu. Sve što ostaje za Batjuškova jest nadati se da će sve biti u redu. Lirski se junak usredotočuje na činjenicu da je prije rata sve bilo lijepo i radosno.
Teme i raspoloženje
- Stvarajući živopisnu sliku poslijeratnog razaranja usredotočujući se na izvjesnu nesigurnost svijeta i mira, Batjuškov ispunjava svoju pjesmu ne običnom tugom, već filozofskom. Jedno od važnih pitanja koje se postavlja u radu je pitanje krhkosti svemira i prolaznosti života - vječna filozofska pitanja za stvaratelje.
- Ali glavna tema pjesme je rat, Autor stvara čitavu panoramu slika onoga što se promijenilo na gore. Kuća koja je jednom donijela sreću nestala je u oluji nesreće. Mjesto gdje je stajao bilo je obrastalo koprivom. Sljedeće se odnosi na izumiranje ženske ljepote. Ta se misao otkriva na primjeru Lile, koja je u ljudima probudila divljenje, a zatim „odmarala u patnji“.
- Tema vjere igra veliku ulogu u radu. Lirski junak nalazi spas u religiji. U finalu, on stječe vjeru, napušta život na zemlji, "letići u duhu najboljeg svijeta". Vrijedi ponoviti da je raspoloženje pjesme uglavnom tužno. Tuga je negdje zastupljena nostalgičnim notama, negdje s nijansama nade i vjere.
- Tema prijateljstva prisutan i u pjesmi. Autor piše prijatelju da ga podrži u nemirnim vremenima za Rusiju. Požuri da s njim podijeli svoj recept kako se riješiti čežnje.
Glavna ideja
Glavna ideja pjesme je vrlo logična i jednostavna - savjet tražiti mir i spokoj u vjeri, religiji. Odbacujući taštine i ovozemaljske patnje, može se naći utjeha i duševni mir. Francuzi su u Rusiju donijeli samo krv i pustoš. U početku Batjuškov nije pronašao snage u sebi da piše o njemu, jer duša je bila prazna od leševa i pepela u kojima su još "trenutak" prije vladali kraljevstvo i veličanstvo prirode.
Značenje recepta koji pjesnik piše prijatelju je u tome što autor vlastitim primjerom pokazuje da, odričući se ovozemaljskih problema, zatvarajući svoju dušu od takve crnine, otkrivajući svoju vjeru, čovjek može u potpunosti uživati u svim radostima svijeta i biti utješan.
Sredstva umjetničkog izražavanja
Elegija je dovoljno velika po volumenu, ima ogromnu količinu fino izražajnih sredstava. Želio bih obratiti posebnu pozornost na visoke slikovnosti metafora. "Zdjela bezvoljnosti", "buka zabave i gozbi", "dom sreće" - ove metafore ilustriraju sretan predratni svijet. "Oluja nevolja", "klaustra taština" radikalno su različite metafore u raspoloženju.
Brojni epiteti pomažu prikazati jasnu sliku pada i pustošenja: "tamni sjever", "vatrene strasti", "uzaludni šum", "strašni čas".
Pjesma je prilično opsežna, a autor je koristio mnoga sredstva umjetničkog izražavanja, pa ako vas zanimaju konkretni primjeri drugih tropa, napišite o tome u komentarima, dodajemo.
Jurij Miloslavski
